Në vitin 1491, dy tregtarë gjermanë u bashkuan mbi një ide të çmendur: të porosisnin një enciklopedi të ilustruar që dokumentonte historinë e botës. Dy vjet e 300 faqe më vonë, Kronika e Nurembergut ishte e plotë. Është një gjë e gjallë që e nxjerr lexuesin me një stil të shkëlqyeshëm nga horizonti me çati të kuqe të Nurembergut, nën Duomo të Firences, nëpër rrugët e Parisit dhe Konstandinopojës dhe në botën e errët përtej.
Kronika e Nurembergut ka më shumë se 1800 ilustrime të gdhendura në dru. Foto: me mirësjellje Marshall Rare Books.Një botim i parë i librit më të ilustruar të shekullit të 15-të ka udhëtuar për në Panairin e 65-të Ndërkombëtar të Librit Antikuar të Nju Jorkut, me mirësjellje të Marshall Rare Books—një kujtesë e dobishme në epokën tonë të informacionit të menjëhershëm të fuqisë së gjatë të librit për transport. Dhe se ku mund të teleportohen vizitorët në panair është supozimi i kujtdo. Në më shumë se 200 ekspozitat e paketuara në Armory Park Avenue në Manhattan nga 3 deri më 6 Prill kishte furnizues të patentave të veçanta, relikeve të Hollivudit, letrave politike, artefakte historike dhe shumë më tepër.
Ekziston gjithashtu një numër i madh tregtarësh të specializuar në artikuj që lidhen me artin dhe dizajnin. Këtu janë pesë oferta të tilla nga edicioni 2025.
Çfarëdo që zvarritet në kamerën e saj nga Ingrid Lothigius-Walder
Peter Harrington Libra të rrallë

Nju Jorku që gërhiste dhe i ktheu syrin Ingrid Lothigius-Walder nuk ekziston më. Distrikti i Paketimit të Mishit ishte një vend gjaku, ndotjeje dhe mundi. Times Square, një lloj tjetër çuditshmërie, një mbretëri e shfaqjeve të shikimit dhe eporiumeve vetëm për të rritur. Studio 54 ishte legjendare, por jo ende një legjendë.
Lothigius-Walder mbërriti në Nju Jork në mesin e viteve 1960, duke lënë pas një periudhë si aktore avangarde në Los Anxhelos. Ajo u mor me fotografinë me Lisette Model , një përkrahëse e kapjes së personazheve anonimë të rrugës, të pazbardhura në mënyrë të lavdishme. Artisti me origjinë suedeze mësoi shumë, siç tregon ky koleksion prej 100 fotografish me format të madh. “Përmes objektivit të saj, ne shohim një qytet në fluks, një qytet të huajsh të kapur në një moment në shkëlqimin e njohjes”, tha Glenn Mitchell nga Peter Harrington Rare Books me email. “Ajo e gjeti poezinë në të përditshmen dhe dinjitetin në të anashkaluarit.”
Herë të tjera, poezia ishte më fjalë për fjalë. Reklamat e saj për fotot e kokës dhe portretet në gazetat lokale u shoqëruan me shiritin “Pa gëzim… Pa pagesë”. Në një fletore që përshkruan stilin dhe temën e punës së saj, ajo ofroi: “Ata nuk kanë stil – ngjyra-abstrakte-eksperimentale-nudo-portrete-jeta e rrugës këtu ose ndoshta Afrika – pamje nga NY Stokholm ose hënë… Nuk ka mace – qen herë pas here një krokodil.” Pak, me fjalë të tjera, për të gjithë.
Pse, Zonja ime e dashur, sot je më e mirë se sa ke qenë në Historinë e Botës nga Barbara Shermund
Honey and Wax

Për gati 35 vjet, hiri i Barbara Shermund u ul pa u kërkuar në një shtëpi funerali në New Jersey. Më pas, në vitin 2019, një i afërm i largët, një kurator i komikeve dhe një fushatë GoFundMe panë që Shermund të varrosej së bashku me nënën e saj në Kaliforni, një histori që tregon zhdukjen dhe rishfaqjen e Shermundit në sytë e publikut.
I sapodiplomuar në Shkollën e Arteve të Bukura në Kaliforni në vitin 1924, Shermund udhëtoi në Bregun Lindor dhe tërhoqi vëmendjen e Harold Ross, themeluesit të një reviste të re të quajtur The New Yorker , i cili kishte nevojë për karikaturistë me një sy të mprehtë dhe një sens humori sardon. Shermundi i kishte të dyja. Gjatë dy dekadave të ardhshme ajo do të krijonte më shumë se 600 karikatura për botim, shumë prej të cilave kritikonin me gëzim politikën seksuale të epokës.
Rizbulimi popullor i Shermundit i detyrohet shumë kuratores së lartpërmendur, Caitlin McGurk, biografia e së cilës e ofron karikaturistin si një pionier feministe queer. Ofertat e hershme nga Honey and Wax e kapin këtë frymë, së bashku me një ndjenjë efikase të linjës dhe veshin e saj për një mbishkrim të mprehtë. Rasti në fjalë, një vizatim i pabotuar i vitit 1932, në të cilin një zotëri me kravata të zeza thotë: “Zonja ime e dashur, sot je më mirë se sa ke qenë në historinë e botës”.
E caktuar për të përkuar me përvjetorin e njëqindvjetorit të The New Yorker , ajo ndjek angazhimin e Honey dhe Wax për të përkrahur punën e grave krijuese. “Ajo kishte shumë të bënte me krijimin e humorit të sofistikuar vëzhgues që tani konsiderohet si shenjë dalluese e një karikature të New Yorker ,” tha Heather O’Donnell. ” New Yorker” në vitet 1920 dhe 1930 i dha Shermundit lirinë për t’u marrë sinqerisht me jetën e grave në një mënyrë që revistat e tjera, më vonë në jetën e saj, nuk do ta bënin.
Katalogu “Le Surréalisme en 1947” nga Marcel Duchamp
Ursus Rare Books

Si mund të zgjohej Evropa nga gjumi i saj i pasluftës? Me një ekspozitë surrealizmi, sigurisht. Të paktën kështu menduan André Breton dhe Marcel Duchamp. Në vitin 1947, ata morën përsipër Galerie Maeght të Parisit dhe thirrën për këtë detyrë njerëz si Max Ernst , Joan Miró , Frederick Kiesler dhe Yves Tanguy .
Me sa duket, katalogu është treguar më i paharrueshëm se vetë ekspozita. Enrico Donati bleu 999 gjokse gome shkumë nga një magazinë në Bruklin dhe së bashku me Duchamp i lyen me dorë. Këto u ngjitën në këllëfën e librit dhe u shoqëruan me udhëzimin “ Prière de Toucher ”—Ju lutemi prekni. Goma e shkumëzuar, rezulton, është një material i brishtë, që prishet dhe shumë pak kanë mbijetuar në gjendje të arsyeshme. Ursus Rare Books ka një të tillë, produkt i një versioni super luksoz që nuk u shfaq kurrë.
Përmbajtja e librit (litografe nga Alexander Calder dhe Dorothea Tanning , gravura në dru nga Jean Arp, shkrime nga Henry Miller dhe Breton) janë një bonus i mirë, tha Peter Kraus i Ursus në telefon, por gjoksi është çmimi. “Ai e kapërcen nocionin e librit – është një objekt arti i Duchamp dhe me një çmim relativisht modest.”
Fundi i botës nga Uriel Birnbaum
Michael Steinbach Libra të rrallë

Çdo brez parashikon një apokalips të afërt, por për Uriel Birnbaum, një hebre austriak që duroi të dyja luftërat botërore, fundi ishte shpesh jashtëzakonisht afër. Djali më i vogël i Nathan Birnbaum, një filozof i shquar hebre, Uriel ishte një poet dhe ilustrues autodidakt, i cili e njihte mirë kaosin moral të shekullit të 20-të. Duke reflektuar për luftimet në Luftën e Parë Botërore, ku humbi njërën këmbë dhe tjetra e copëtoi, Birnbaum shkroi në një poezi: “Meqë je vrasës, bëhu edhe burrë. Ti! Vetë! Ke qëlluar për të vrarë njerëz.”
Arti i Birnbaum në fillim të viteve 1920 ishte po aq josentimental. Fundi i Botës (1921) është një tour de force e errësirës. Në 12 litografi të zymta, Birnbaum përshkruan një botë të rënë: nëna natyra shpërthen me forcën biblike, njerëzit luftojnë në hije të thepisura dhe vetë vdekja mbështjell Tokën në krahun e saj. “Ai ishte i ndjeshëm ndaj ndryshimeve që ndodhnin pak nga pak në shoqëri dhe e kuptoi se çfarë do të ndodhte,” tha Michael Steinbach nga Michael Steinbach Rare Books. Vepra mbetet profetike si kurrë më parë.
La Femme Invisble nga Salvador Dali
Triolet Libra të rrallë
Deri në janar 1930, gjërat po shkonin mjaft mirë për Salvador Dalin . I riu spanjoll ishte përfshirë në botën e surrealizmit në pjesën e pasme të një ekspozite debutuese në Paris dhe meritën e tij të shkrimit mbi Un Chien Andalou (1929), atë provokim të pakëndshëm të kinemasë avangarde. Ai ishte gjithashtu i dashuruar dhe kishte ikur në jug të Francës me Gala, e cila e la Paul Éluard ashtu siç kishte ajo Max Ernst.
Atje, i izoluar në një hotel buzë detit, ai punoi në L’Homme Invisible (1929–32) një enigmë me imazhe dhe simbole të dyfishta dhe filloi të shkruante La Femme Visible (1930), një libër i ilustruar që shpjegon botëkuptimin e tij surrealist – pa çmime për të hamendësuar se cila ishte gruaja e dukshme 6-vjeçare.
“Libri shërbeu si një hyrje në metodën e tij paranojako-kritike,” tha Jesse Rossa nga Triolet Rare Books, i cili po ofron një botim të nënshkruar me fletë të palidhura. “Nënndërgjegjja u minua për një krijimtari më të thellë artistike; është një deklaratë e hershme shumë e rëndësishme.” Edhe kështu, libri nuk shkoi mirë.
News.Artnet / Richard Whiddington
Përgatiti: Albert Vataj