Piktori Shuvalov ishte një piktori i vazove atik i stilit me figurë të kuqe, aktiv midis viteve 440 dhe 410 p.e.s., pra në periudhën e klasikëve të lartë.
Emri konvencional i piktorit Shuvalov u caktua nga John Beazley, i cili zgjodhi për një emër vazo një amforë që tani ndodhet në Muzeun Hermitage, Shën Petersburg. Ajo ishte blerë në shekullin e tetëmbëdhjetë nga koleksionisti Ivan Ivanovich Shuvalov.
Shumica e rreth tetëdhjetë veprave që i atribuohen piktorit Shuvalov u zbuluan në Itali, veçanërisht në Campania dhe Lucania, kryesisht pikturonte enë të vogla. Piktori Shuvalov konsiderohet pasardhësi i mjeshtrit Mannheim në të njëjtën periudhë. Ai duket se ka punuar në të njëjtën punëtori si Aison, piktori i Grupit Aleksandër dhe Piktori Eretria. Veprat e tij përshkruajnë figura të vogla të gjalla, shpesh me shikime intensive, qofshin ato që përshkruajnë skena mitologjike apo tema nga jeta e përditshme, të cilat llogariten ndër më të mirat e kohës së tyre. John Boardman argumenton se punët e Shuvalov kanë një tendencë të jenë disi të cekëta dhe të lehta.
Një oinochoe e piktorit Shuvalov e ekspozuar në Berlin është një nga veprat erotike më të famshme të pikturës së vazos së lashtë greke.
E datuar rreth vitit 430 para Krishtit në Atikë, skena tregon një të ri dhe një grua që do të lidheshin në një akt intimiteti. Meqë një përshkrim i këtij lloji, do të ishte i papërshtatshëm për një grua athinase, gruaja e paraqitur ka shumë të ngjarë të jetë një hetaira me skenën që zhvillohet në simpozium ose në një bordello.
Simpoziumet në Greqinë e Lashtë zakonisht zhvilloheshin në një shtëpi private, shpesh në një dhomë të quajtur “andron”, e cila ishte caktuar për aktivitetet shoqërore të meshkujve, kryesisht të shoqërisë së lartë. Pjesëmarrësit do të mbështeteshin në kolltukë të vendosur në formë U-je, duke theksuar një atmosferë relaksuese dhe gatishmërie për komoditet seksual, shkruhet në Hellenistic History.
Në këto tubime të fshehta u gjendeshin gjithashtu tavolina, ku servireshin, ushqime, pije dhe fruta nga mëtë zgjedhurat për të pranishmit, të cilët përfshiheshin në diskutime, argëtime dhe rituale të ndryshme që lidhen me simpoziumin. Ambienti, pavarësisht se kishte një interes së theksuar seksin, nxiti një mjedis të favorshëm për ligjërimin intelektual, shoqërinë dhe kënaqësinë e ushqimit dhe verës, theksohet në Hellenistic History.
Teknika e pikturimit me figurë të kuqe e përdorur në këtë enë vere, u zhvillua në Atikë rreth vitit 520 para Krishtit dhe së shpejti zëvendësoi pikturën e vjetër të figurës së zezë, thjesht duke ndryshuar teknikën: duke krijuar figura të kuqe në një sfond të zi në vend të atyre të zeza në një sfond të kuq, duke lejuar krijimin e detajeve më të mëdha në figura.
Përgatiti: Albert Vataj
