Safo e Lesbos (lc 620-570 pes) ishte një poete lirike, vepra e së cilës ishte aq e popullarizuar në Greqinë e lashtë sa u nderua në statuja, monedha dhe qeramikë shekuj pas vdekjes. Ka mbetur pak nga puna e saj dhe këto fragmente sugjerojnë se ajo ishte homoseksuale. Emri i saj frymëzoi termat ‘sappic’ dhe ‘lesbike’, të dyja duke iu referuar marrëdhënieve femra të të njëjtit seks.
Është e mundur që ajo nuk ishte homoseksual dhe Sappho (shqiptohet SA-fow) që shfaqet në veprat e saj duke iu drejtuar një dashnoreje të paidentifikuar është një personazh. Megjithatë, kjo nuk duket e mundshme, pasi shkrimtarët e lashtë, të cilët kishin akses në më shumë vepra të saj sesa mbijetuan sot, e lavdëruan poezinë e saj, por e kritikuan atë për sjelljen si një “grua mashkullore”. Shumë pak dihet për jetën e saj, dhe nga nëntë vëllimet e veprës që u lexuan gjerësisht në antikitet kanë mbijetuar vetëm 650 rreshta. Ajo që dihet për të vjen nga tre burime: Suda (shekulli i 10-të i e.s. ), referenca nga shkrimtarët e lashtë dhe patjetër edhe poezia e saj.
Legjendat e mëvonshme pretendojnë se veprat e saj u shkatërruan qëllimisht nga kisha mesjetare për të shtypur poezinë e dashurisë lezbike, megjithëse ka prova që Papa Gregori VII urdhëroi që veprat e saj të digjeshin më 1073. Shumë kohë përpara se ferri i kishës të lëshohej përbindshëm mbi poezinë e Safos, krijimtaria kishte humbur, thjesht sepse nuk ishin përkthyer dhe kopjuar. Safo shkroi në dialektin grek eolik, i cili ishte i vështirë për t’u përkthyer për shkrimtarët latinë, njohës të mirë të greqishtes atike dhe homerike. Ata ishin të vetëdijshëm se dikur kishte pasur një grua poete shumë të lavdëruar nga veprat e të tjerëve dhe ruanin ato poezi të Safos që të tjerët i kishin kopjuar, por nuk përkthenin të reja thjesht sepse nuk njihnin dialektin e saj.
Megjithatë, reputacioni i saj si një nga poetet më të mëdha të letërsisë greke u ruajt nga të tjerët që shkruanin për jetën e saj, të cilët cituan nga veprat e saj. Disa biografi duhet të jenë shkruar gjatë jetës ose pak më vonë, sepse skica e jetës së saj ishte e njohur nga shkrimtarët e mëvonshëm, por, përveç mbishkrimeve si Mermeri Parian (një histori e ngjarjeve të caktuara në Greqi midis 1582-299 pes) nuk është e tillë.
Safo u vlerësua shumë nga Platoni (l. 428/427 – 348/347 p.e.s.), i cili gjithashtu trajtoi marrëdhëniet e të njëjtit seks në veprat e tij dhe, sipas disa studiuesve, tërhoqi Safo për vizionin e tij të dashurisë romantike. Në ditët e sotme, ajo kuptohet si një poete e madhe homoseksuale dhe frymëzim për shumë njerëz brenda dhe jashtë komunitetit LGBT.
Safo u lind në ishullin Lesbos, Greqi, në një familje aristokrate. Ndërsa studiuesit pretendojnë rregullisht se pasuria që ajo kishte e lejoi të jetonte një jetë sipas zgjedhjes së saj, kjo nuk mund të mbështetet. Shumica e grave në Greqinë e lashtë martoheshin sipas traditave dhe zakoneve të qytet -shteteve të tyre dhe pasuria e Safos nuk do ta kishte bërë atë imune ndaj pritshmërive të familjes dhe shoqërisë së saj. Me shumë mundësi, ajo ishte në gjendje të jetonte si të donte për shkak të vlerësimit të lartë në të cilin gratë mbaheshin për personalitetin unik të Lesbos dhe Sapphos. Historiania Wendy Slatkin shkruan:
Duke marrë parasysh kufizimet e rënda në jetën e grave, pamundësinë e tyre për të lëvizur lirshëm në shoqëri, për të kryer biznes ose për të marrë ndonjë lloj trajnimi jo-shtëpiak, nuk është për t’u habitur të zbulojmë se asnjë emër artistesh të rëndësishme [femra] nuk na kanë ardhur nga epokës klasike. Vetëm poeti Safo mori vlerësime të larta nga grekët; Platoni i referohej asaj si Muza e dymbëdhjetë. Në mënyrë domethënëse, ajo nuk erdhi nga Athina apo Sparta, por nga Lesbos, një ishull, kultura e të cilit përfshinte një respekt të lartë për gratë.
Referenca e Slatkin ndaj Platonit që e quajti Safon “muza e dymbëdhjetë” (zakonisht e dhënë nga studiuesit si “muza e dhjetë”) aludon për lavdërimin e supozuar të saj për të si pjesë e shoqërisë së Nëntë Muzave që frymëzuan artin, muzikën, kërcimin dhe poezinë. Nuk ka asnjë provë që Platoni e bëri këtë deklaratë, dhe mendohet se është një krijim i shkrimtarëve të mëvonshëm, që i atribuohen Platonit. Megjithatë, fakti që ekziston kjo frazë nxjerr në pah reputacionin e qëndrueshëm të Safos si poete.
Thuhet se ajo kishte drejtuar një shkollë për vajza në Lesbos, por kjo duket të jetë një shpikje e mëvonshme e shekullit të 19-të të erës sonë, e cila e ngatërroi atë me të mbrojturin e saj Damophila, e cila drejtonte një shkollë vajzash në Pamfili. Megjithatë, ka të ngjarë që ajo drejtoi një shkollë vajzash dhe ia kaloi atë trashëgimi studentit të saj. Prindërit e pasur thuhet se i kanë dërguar vajzat e tyre për të studiuar elokuencën me Sapphon për t’i ngritur ato si perspektiva për martesë.
Shumica e detajeve të jetës së saj kanë humbur, por dihet se ajo u rrit duke mësuar të luante lirën dhe erdhi për të kompozuar këngë, mund të ishte martuar me një burrë në një moment që vdiq, mund të ketë pasur një vajzë të quajtur Cleis (e quajtur pas Nëna e Safos), kishte tre vëllezër, Erigyius, Charaxus dhe Larichus, dy të fundit të adresuar në poezinë e saj. Ajo vinte nga një familje e pasur, e cila ka shumë të ngjarë të ishte vreshtare ose e përfshirë në eksportin e verës nga Lesbos dhe thuhet se ishte internuar dy herë në Siçili për shkak të pikëpamjeve të saj politike. Ajo ishte mjaft e famshme saqë për nder të saj u ngritën statuja dhe qeramika, dhe më vonë u prenë monedha me emrin dhe imazhin e saj.
Intimiteti dhe thellësia e ndjenjës duket se sugjerojnë se Sappho ishte lezbike, por kjo nuk do të thotë se ajo ishte. Përshkrimi i Homerit për luftën greke dhe pluhurin dhe gjakun para Trojës nuk do të thotë se ai ishte pjesëmarrës në betejë; vetëm se ai ishte një poet i madh. Meqenëse nuk kishte dallim midis marrëdhënieve homoseksuale dhe heteroseksuale në Greqinë e lashtë (ose gjetkë, pasi termat janë një shpikje moderne), ka të ngjarë që Sappho trajtonte një gamë të gjerë temash dhe nuk kishte asnjë arsye për të përjashtuar orientimin seksual të personazheve të saj, më shumë se ajo çdo aspekt të një individi. Studiuesi Sir Richard Livingstone komenton:
Thjeshtësia greke na kujton interesat qendrore të zemrës njerëzore. Vërtetësia greke është një sfidë për ta parë botën ashtu siç është dhe për të shmangur zbrazëtinë e muzikës së thjeshtë, falsitetet e retorikës apo ndjenjave, paplotësinë e shkrimtarëve që, në vend që ta shohin jetën në tërësi, injorojnë ose theksojnë një pjesë të saj si të tyren.
Ndërsa është e mundur, pra, që Safo të ishte lezbike, është po aq e mundur që ajo të shkruante për shumë tema, por që veprat e saj që shprehin dashurinë lezbike janë ato që kanë mbijetuar më të paprekura. Këto ishin ndoshta më të njohurat e saj pasi trajtonin dashurinë romantike, një temë po aq e popullarizuar në mesin e audiencës në Greqinë e lashtë sa është sot.
Në përgjithësi pranohet se Safo ishte një poete homoseksuale, vepra e të cilit u bë aq e popullarizuar sa që nga fundi i shekullit të 6-të pes, kuptimi i termit lezbike ka ndryshuar nga “një nga Lesbos” në “një grua që preferon seksin e saj”. Poeti lirik grek Anakreon (lc 582 – rreth 485 pes), duke shkruar pas Safon, aludon për gratë e Lesbosit si lezbike në kuptimin e sotëm të termit. Në vargun vijues, folësi paralajmëron një kërkues që të largohet nga një vajzë që nuk ka interes për burrat:
Jo ajo vajza – ajo është lloji tjetër,
Një nga Lesbos. Me përbuzje,
Hunda u kthye në flokët e mi të argjendtë,
Ajo i bën sytë zonjave. (Salisbury, 316)
Në dialogun e Platonit për Federin, Sokrati lavdëron si Safon ashtu edhe Anakreonin si autoritete mbi dashurinë duke iu referuar atyre si “Safo e bukura dhe Anakreoni i mençur” (235c). Studiuesi EE Pender vëren, “arsyeja pse Platoni i bën haraç Safos dhe Anakreonit është se ata e kanë kapur dhe shprehur kaq gjallërisht tronditjen e dashurisë” (1). Që vetë Safo, jo një personazh, po shpreh ndjenja romantike për një grua, mbështetet nga shkrimtarët e mëvonshëm, të cilët e referojnë Lesbosin ashtu siç bën Anakreoni pasi u krijua fama e Safos.
Megjithatë, dhe megjithëse ajo përmendet rregullisht si një poete homoseksuale në ditët moderne, nuk ka asnjë tekst përfundimtar që e identifikon pozitivisht atë si të tillë. Të pretendosh se ajo ishte homoseksual bazuar në tekstet e saj është e njëjtë me atë që dikush sot pretendon se Bruce Springsteen ishte një punëtor me jakë blu bazuar në këngët e tij. Më e mira që mund të thuhet është se ajo ka shumë të ngjarë të ishte homoseksual dhe u bë e famshme për artikulimin e përvojës së dashurisë që kishte ndier kushdo, i çfarëdo orientimi seksual.
Studiuesit Mary R. Lefkowitz dhe Maureen B. Fant vërejnë se “Shumë nga poezitë e [Sapphos] përshkruajnë një botë që burrat nuk e panë kurrë: dashurinë e thellë që gratë mund të ndjenin për njëra-tjetrën në një shoqëri që i mbante gjinitë të ndara” (2). Në këto linja, aftësia e Safos për të shprehur në mënyrë të përsosur dashurinë lezbike në punën e saj argumenton për orientimin seksual lezbike, megjithëse, përsëri, kjo nuk mund të pretendohet me siguri.
Poezia e Safos
Veprat e saj të mbijetuara janë reflektime thellësisht personale mbi dëshirën, dashurinë dhe humbjen. Livingstone shkruan:
Në jetë, qeniet njerëzore kthehen nga një shumëllojshmëri interesash shpërqendruese në disa gjëra të thjeshta; ose, nëse nuk kthehen, rrezikojnë të humbasin shpirtrat e tyre. Në letërsinë , e cila është hija e jetës, ata duhet të bëjnë të njëjtën gjë. (259)
Safo duket se e ka kuptuar qartë këtë dhe e ka fokusuar punën e saj në emocionet më themelore dhe më të qëndrueshme njerëzore. Studiuesja Suzanne MacAlister komenton:
Safo është poeti i parë grek që ka shkruar shprehimisht për ndjenjën e krijuar nga dashuria. Shembulli më i mirë i kësaj gjendet në atë që është ndoshta fragmenti më i famshëm i Safos – phainetai moi – i cili gjithashtu veçohet nga poezia e mbijetuar e dashurisë e shkruar nga burrat në atë që flet për manifestimin fizik të emocioneve. Shfaqja fizike e dashurisë në tekstet e Safos nuk shprehet si seksuale. Nuk ka pothuajse asgjë në asnjë nga fragmentet e saj që përmend ndonjë akt seksual midis grave. (Aldrich & Wotherspoon, 392)
Sappho, në vend të kësaj, fokusohet në atë që folësi në poemë po ndjen, nxitimi i eksitimit për t’u dashuruar. Titujt origjinalë të veprave të saj, përveç Odës për Afërditën , kanë humbur dhe sot fragmentet njihen ose me numra (të cilët ndryshojnë sipas përkthimeve) ose me rreshtin e parë, si në Phainetai Moi (“Ai më duket”) në të cilën folësi shpreh ndjenjat e saj ndërsa shikon një çift, ndoshta në një banket, dhe i drejton këto ndjenja ndaj gruas:
Ai më duket i barabartë me perënditë –
Kush ulet përballë teje
Dhe të dëgjon
Duke folur ëmbël
E duke qeshur dëshirueshëm, që më bën
të fluturojë zemra në gjoks.
Sepse sa herë që të shikoj për një çast
nuk mund të gjej më asnjë fjalë,
por gjuha më thyhet, dhe në çast
një zjarr delikat më përshkon nën lëkurë
dhe nuk shoh asgjë me sy,
zemra ime rreh
Një djersë e ftohtë më mbulon, duke u dridhur
Më rrëmben gjithçka, jam më i zbehtë se bari,
Dhe mendoj se më mungon pak
për të vdekur.
Por gjithçka mund të përballohet.
(Bimë, 14-15)
Rreshti i fundit jepet gjithashtu si “çdo gjë mund të durohet”, duke ndryshuar kuptimin e poezisë nga folësi që dëshiron të ndjekë një marrëdhënie (të guximshme) tek ajo që duhet të durojë ndjenjat e saj pa qenë në gjendje t’ia shprehë ato të dashurit.
Skena muzikore në një krater të ziles
Skena muzikore në një krater të ziles
Muzeu Metropolitan i Artit (e drejta e autorit)
Thjeshtësia e ndërtimit në veprën e saj e përqendron vëmendjen e lexuesit në vetë momentin emocional dhe, si çdo poezi e madhe, krijon një përvojë lehtësisht të dallueshme. Një shembull tjetër i famshëm i kësaj është poezia e saj, “Unë nuk kam pasur një fjalë prej saj”, gjithashtu e titulluar ndonjëherë ” Ndarja” . Poezia mendohet të jetë shkruar nga Sappho për të dashurin e saj, e cila ishte një kurtizane dhe mund të jetë detyruar të ndahet prej saj për shkak të profesionit të saj, kur ajo u punësua nga një klient dhe u desh të lëvizte:
Nuk kam pasur asnjë fjalë prej saj
Sinqerisht, do të doja të kisha vdekur
Kur ajo u largua, ajo qaushumë: ajo më tha: “Kjo ndarje duhet të
durohet, Safo. Unë shkoj pa dëshirë”.
Unë i thashë: “Shko dhe ji e lumtur,
por kujto (ti e njeh mirë) kë ke lënë të prangosur nga dashuria
Nëse më harron, mendo për dhuratat tona për Afërditën
dhe gjithë bukurinë që ndamë të gjitha diademat vjollce,
sythat e trëndafilit me gërsheta, koprën dhe
krokusin të përdredhur rreth qafës tuaj të re
mirrë derdhet mbi kokën tuaj
dhe mbi dyshekë të buta vajza me
gjithçka që dëshironin më shumë pranë tyre
ndërsa asnjë zë nuk këndonte
refren pa tonin,
asnjë pyll nuk lulëzoi në pranverë pa këngë”.
(Përkthimi Barnard, Safo, 1)
Intimiteti i kësaj poezie është karakteristik për të gjithë veprën e mbijetuar të Safos. Megjithatë, ajo nuk ishte vetëm një poete e ndershme, por edhe një virtuoze e teknikës. Ajo shpiku një metër krejtësisht të ri për poezinë, i njohur tani si Metri Sapphic ose Stanza Sapphic, i cili përbëhet nga tre rreshta me njëmbëdhjetë rrahje dhe një rresht përmbyllës prej pesë. Poema e mëposhtme, e njohur me rreshtin e saj të parë, por edhe si Ju lutem , është një shembull i kësaj (megjithëse përkthimi aktual nuk ruan njëmbëdhjetë rrahjet e qëndrueshme të tre rreshtave të parë të secilës strofë):
Kthehu tek unë, Gongyla, këtu sonte,
ti, trëndafili im, me lyrën tënde lidiane.
Aty qëndron përgjithmonë kënaqësi rreth teje:
Një bukuri e dëshiruar.
Edhe veshja jote më plaçkit sytë.
Unë jam i magjepsur: unë që dikur
iu ankua perëndeshës së lindur në Qipro ,
të cilës tani i lutem.
Të mos e lejosh kurrë këtë të më humbasë hirin,
por më mirë të të kthejë tek unë:
Midis të gjitha grave të vdekshme, ajo që
dëshiroj më shumë të shoh.
(Përkthimi Roche, Sappho, 1)
Megjithatë, jo e gjithë poezia e saj e lavdëroi të dashurin e saj, siç e bën të qartë fragmenti 32: “Kurrë nuk kam gjetur ndonjë grua më të bezdisshme, Irana, se ti…” (Plant, 18). Megjithatë, shumica janë rrëfime intime të dashurisë, duke përfshirë Odën e saj për Afërditën , e vetmja poezi e plotë që ekziston, në të cilën ajo i lutet perëndeshës së dashurisë që ta ndihmojë të fitojë dashurinë e një gruaje të re.
Poezia e saj do të ishte kënduar nën shoqërimin e lirës (kështu e ka marrë emrin poezia lirike) dhe do të ishte shfaqur publikisht në ngjarje dhe darka private. Një histori e famshme e treguar nga Stobaeus (l. shekulli i 5-të pas Krishtit), i cili mblodhi anekdota të tilla të lashta, shkruan:
Soloni i Athinës dëgjoi nipin e tij të këndonte një këngë të Safos mbi verën dhe, meqë kënga i pëlqente shumë, i kërkoi djalit t’ia mësonte. Kur dikush e pyeti pse, ai tha: “Që ta mësoj, pastaj të vdes” ( Florilegium 3.29.58) .
Nëse historia është e vërtetë nuk është aq e rëndësishme sa ajo që thotë për poezinë e Safos. Soloni konsiderohej një nga njerëzit më të mençur që ka jetuar ndonjëherë dhe u numërua në mesin e Shtatë të Urtëve të Greqisë. Ai ishte i njohur për mësimin e parimit “moderim në gjithçka” dhe për këtë arsye që ai të reagojë aq emocionalisht në këtë anekdotë ndaj këngës së Safos është domethënëse në atë që një njeri kaq i famshëm për mençurinë e tij mund të prekej aq thellë sa nuk do të dëshironte asgjë më shumë pasi të mësonte këngë.
Mënyra e vdekjes së Safos nuk dihet. Dramaturgu grek i komedisë Menander (lc 341-329 pes) filloi legjendën se ajo kreu vetëvrasje duke u hedhur nga shkëmbinjtë Leucadian mbi dashurinë e pashpërblyer të një tragetuesi të bukur të quajtur Phaon:
…thonë se Safo ishte e para,
duke gjuajtur Phaonin krenar,
për t’u hedhur nga shkëmbi në dëshirën e saj shtytëse
që shkëlqen nga larg. (Fragment 258 K, i Leukadia )
Kjo duket shumë e pamundur dhe është hedhur poshtë nga historianët në ditët e sotme dhe që nga shkrimtari grek Straboni (lc 64 pes – 24 CE). Shkëmbi Leucadian (i njohur gjithashtu si Kepi Leukas në ishullin Lefkada) ishte një “kërcim i famshëm i të dashurit” pas një historie në të cilën Afërdita u hodh në det ndërsa mban zi për Adonisin e vdekur . Menander mund të ishte tallur thjesht me dashurinë romantike duke bërë që një grua e njohur për poezinë e saj të dashurisë lezbike të vriste veten për shkak të një burri.
Është interesante se Artemisia I e Karisë (rreth 480 p.e.s.), një tjetër grua e fortë e shquar, thuhet gjithashtu se kreu vetëvrasje duke u hedhur në det dhe, sipas disa burimeve, nga i njëjti vend. Historia e vetëvrasjes së Artemisias gjithashtu është diskredituar. Sappho duket se ka jetuar në pleqëri dhe ka vdekur nga shkaqe natyrale, por kjo, si shumica e ngjarjeve të jetës së saj, nuk është aspak e sigurt.
Ajo që është e qartë është se ajo ishte një poete me talent të jashtëzakonshëm, puna e së cilës e bëri të famshme. Poezia e saj ishte aq popullore, sipas Leon, saqë,
Jo vetëm që vepra e saj u këndua, u mësua dhe u citua – por vetë frazat që ajo shpiku, nga ‘dashuria, ajo liruese e gjymtyrëve’ te ‘më e artë se ari’, hynë në gjuhën greke dhe u përdorën aq shumë sa përfundimisht u bënë klishe. (150)
Ajo ishte një interpretuese shumë e kërkuar dhe kompozimet e saj vazhduan të këndoheshin dhe admiroheshin shumë kohë pas vdekjes së saj. Safoja e kuptoi poezinë e saj ashtu siç sugjeron një nga fragmentet e saj më të cituara: “Dikush, po ju them, do të na kujtojë edhe në një kohë tjetër” (Fragment 77, Plant, 24). Ajo iu referua poezisë së saj si “bijat e saj të pavdekshme” dhe kështu ato vazhdojnë të jenë si lexuese 2000 vjet pas krijimit të tyre vazhdojnë t’u përgjigjen atyre me të njëjtin entuziazëm që frymëzuan kur u shkruan për herë të parë.
World History/ Nga Joshua J. Mark
Përgatiti: Albert Vataj
